越骂越火爆，“渣角色”是流量密码吗

最新一期的《再见爱人4》画风和谐了很多，李行亮与麦琳一起乘坐浪漫热气球，两人不仅冰释前嫌，还合唱起《我爱你》，仿佛在参加《妻子的浪漫旅行》。

不过，能明显地发现，网友对于这期节目内容的讨论热度，降低了很多。

往期只要节目一更新，无论你有没有追更这档综艺，都能从各个平台的讨论中拼凑出这几对夫妻又发生了什么“离谱”之事，麦琳又说出了什么“惊天”之语……但为什么，这对夫妻画风和谐了之后，反而没人关注了呢？

梳理国产爆款的综艺或影视剧里，似乎都有这个共性：无论故事背景如何，反正总会有一个让所有观众恨得咬牙切齿、全网痛骂的人。这些角色就像《再见爱人4》里的麦琳，往往通过某些极端的言行，迅速成为观众关注的焦点，成为全网讨论和批评的对象。

《我的前半生》里的“小三”凌玲

对于一档节目或一部影视作品而言，这些“令人讨厌的人”扮演了怎样的角色？对于观众来说，比起“真善美”的角色，为什么我们更容易记住这些“反派”？

壹

要说经典的惹人厌的角色，容嬷嬷算得上是一个。

她可谓是在紫薇身上扎针扎到“深入人心”。《还珠格格》热播的时候，观众入戏太深，以至于演员李明启走在街上，还会被路人用鸡蛋砸，去菜市场买菜，菜贩居然不愿意把菜卖给她。一直到现在，无论李明启参演什么角色，弹幕都会有观众惊呼：“是容嬷嬷呀！”

在家庭年代剧里，这类“令人讨厌”的角色尤为典型，“令人窒息的妈”几乎是必不可少的存在。

《隐秘的角落》中那个控制欲极强的朱朝阳妈妈；《欢乐颂》里榨干女儿补贴儿子的樊胜美母亲；还有《烟火人家》中那位私自翻女儿包包、背着女儿替她辞职的李衣锦妈妈……

樊胜美的妈妈 《欢乐颂》剧照

如果剧中的妈没那么“出位”，那么通常会有一个或自私懦弱或暴力冷血的“渣爹”。

《都挺好》里的苏大强，无疑是最具代表性的“渣爹”之一。年轻时，他是个窝里横、懦弱无能、无所作为的男人，既没有家庭责任感，也缺乏担当；年老之后，却依旧不懂体谅孩子的辛劳，反而变本加厉地提出各种荒谬无理的要求：不吃不喝、寻死觅活，还要“喝手磨咖啡”；不顾儿女们的困境，执意要去美国养老；最后发现去不了美国，还要儿子给自己买大房子、新家具……

时至今日，关于“苏大强表情包”的二次创作依旧在网上流传，关于他的经典台词：“图你年龄大，图你不洗澡”“我要喝手磨咖啡”等，让“苏大强”这一角色成为了很多人脑海中挥之不去的经典。

还有热播的《小巷人家》，庄家爷爷被网友称为“全家最恶之人”。他偏心二儿子庄赶美，要求大儿子庄超英上缴多半工资，并针对儿媳妇黄玲；把亲生女儿当成利用工具，牺牲她的前途让二儿子留在苏州；甚至恐吓掌掴大孙女庄筱婷，把孙子庄图南当成了利用工具，苛待外孙向鹏飞；在大儿子实在缴不起工资时，翻脸不认人，说出：“我就只当你死了！”

《小巷人家》

如果没有“渣爹”，那必定会有“渣男”或“渣女”，他们或是破坏别人家庭，或是给他人使绊子，抑或是肆无忌惮地玩弄他人感情。

《三十而已》里的林有有，因那一段和许幻山吃冰激凌的戏份，被网友们称为“绿茶鼻祖”；《我的前半生》中，凌玲耍心机“小三”上位，和陈俊生的关系更是让人深感不爽，曾被观众骂到关闭微博评论；还有《小敏家》中的金波，也是集齐了“渣男属性”，酗酒打牌、不务正业。

《三十而已》林有有吃冰激凌名场面

这些角色的“渣”性格，每次出场都让剧情瞬间升温，成为当日热搜榜上的话题，甚至一些围绕“渣角色”的话，也成为当年爆火的网络名言，像是《玫瑰的故事》里软饭硬吃的方协文，一句“北京到底有什么啊”，在多个网友二创视频里被反复引用；《如果奔跑是我的人生》里，男主出轨，他妈妈批评他的那一句：“你真是饿了，什么都吃得下！”也成为今年网络热梗。

《玫瑰的故事》

“成功”的综艺，更是离不开有“话题度”的人。先不必说麦琳，就连这档离婚综艺此前火“出圈”的张婉婷、傅首尔等，网友围绕他们的讨论大部分也都是批评。

还有当年刚刚登上《创造101》中的杨超越，早期因舞台能力不足却屡屡晋级招来许多网友的批评，如此有争议的人物，却让工作人员在接受采访时坦言如获至宝；甚至已经停播的《向往的生活》，却因为黄磊大厨人设的翻车和习惯性的说教意外翻红。

网友逐帧分析何炅吃到黄磊做的菜时的微表情

无论哪一个出圈综艺，观众们总能从中找到一个“炮灰”角色，他们是作品中的“雷区”，是节目中的“吐槽点”，同时也是集体“反感”情绪中的“关注焦点”。

贰

那些“讨厌的人”，往往也会比“真善美”的角色更吸引人，也让人更加印象深刻，这一点并不是错觉或偶然。

就像是常说的“好事不出门，坏事传千里”，其实在人类的进化过程中，由于愤怒、恐惧、厌恶等负面情绪通常伴随着危险，因此大脑对负面信息的处理强度本身就会远远高于正面信息。

《小巷人家》

虽然如今“生死攸关”的时刻变得很少，但类似“渣爹”“渣男”等负面角色的表现，从生理角度来说，本身就容易引发人类强烈的情绪反应，从而引发观众的高度关注。

互联网上群体发言的负面情绪则更加极端，就像法国社会心理学家勒庞在那本著名的《乌合之众》里描述的：“群体很容易变成屠夫，但也很容易成为殉道者……它会从感情的这一头滑到另一头，永远受当时的激情所支配。它就像是狂风吹起的树叶，到处乱飞，最后又落到地上。”

于是情绪消费，便成为包含《再见爱人》在内的所有爆火节目的底层逻辑之一。比较典型的是被网友评为“一边骂一边爆火”的电视剧《凡人歌》，在一部剧里把一群不同年龄、职业、性格的北漂青年聚集在一起，集中展示了社会上各个角色的焦虑。

高管那伟中年失业、程序员那隽内卷焦虑到耳聋、体制内工作者沈磊因赚钱不多被妻子抛弃、全职太太沈琳重返职场后找不到工作只能去当月嫂……除了职场焦虑之外，还有婚姻焦虑，三对伴侣，两对最终都选择了结束长达几年的感情分道扬镳。

《凡人歌》

这样对生活中那些剪不断理还乱的“鸡零狗碎”极致地呈现，一边让观众感到气愤，一边又设置了一个“敌人”，让大家通过对负面角色的厌恶、愤怒等情感发泄和谩骂，获得一种心理的释放感。

这些负面情绪出现之后，又会在群体中不断被激化，甚至演变成巨大的恶意。正如勒庞所阐述的，“群体的人数越多，便越是肯定自己不会遭到惩罚，也由于人数众多，会一时感到自己无比强大。群体中的个人不可能产生的感情和行为在群体中成了可能”——这毫不夸张，许多时候我们浏览社交媒体评论区便会发现，互联网上的戾气似乎比现实生活中严重很多。

网友质问麦琳的衣着风格，这早已脱离节目内容本身

再进一步，当整个群体都在共同讨论、吐槽某个角色时，这种负面情绪就成了一种社会话题，它不仅让个体的情绪得到了释放，更重要的是，也通过对他人的谴责来完成对自我正面形象的塑造。

那些讨厌的角色通常放大了一些负面的社会特质，自私、傲慢、背叛……这与观众日常生活中的价值观形成对立，大家会通过批评这些特质，强化自己作为“好人”的身份认同。就像《再见爱人4》里沈奕斐所说：“情绪不是你的对立面，情绪就是你自己。”

也就是说，大家看似在谴责麦琳、杨子、留几手等嘉宾，但实际是表达了对亲密关系中不当行为的愤怒情绪。这是一种表露“我绝不是这样的人，你作为我的朋友，也不能认同这样的人”的观点性的情绪，它暗含着令人愉悦的“自我优越感”——我在亲密关系里可比他们有责任感太多了，你作为我的亲密伙伴也不能像他们这样。这也是“真善美”“高富帅”“白富美”角色难以带来的情感共鸣。

叁

这些“令人讨厌的角色”，往往也是精彩故事的关键推进器。回忆《再见爱人4》里所有的名场面，不管是最开始的“熏鸡”事件，还是后续一系列的“画像”事件、“李行亮车内崩溃大哭”等，每一个爆点都是从麦琳或李行亮这两位富有争议性的人物出发，激起的巨大矛盾冲突。

换句话说，故事情节往往正因这些角色的存在，而变得更加紧张和富有层次。这也是为什么，以快速流量为生的微短剧，每一位女二或男二角色塑造都非常极端，或是阴险狡诈，或是拜高踩低，反正一定是一肚子坏水来搞事儿的，演员还会用刻意夸张的表情和肢体动作来强化“令人讨厌”的感觉。

微短剧中常常出现十分“典型”的坏人

再回到最近热播的《再见爱人》，该节目的制片人刘乐，在接受媒体采访时表示，她在筹备该节目第一季时便让团队在民政局蹲点，捕捉真实的婚姻纠纷样本——这实际上就是在尝试捕捉人性中的冲突性与复杂性。他们渴望出现一个有血有肉有矛盾的人物在节目中出现，让观众痛苦又期待，愤怒又无奈，刺激观众情感的极端波动。

如果好内容的判定标准是出圈，那么互联网时代的好内容，其实就是掌握人性。

《我的前半生》

换句话说，当作为观众的你皱着眉头百思不得其解“这人怎么这样啊”时，节目制作方的目的也就达到了。他们需要一个行为匪夷所思的“坏人”，成为大家攻击的靶子：

如果是综艺，那么需要找到一位拥有瑕疵的嘉宾，这一瑕疵最好体现在显性的言语行为间，最好能说出一句方便网友争相模仿的话，比如黄晓明在《中餐厅》里的那句“我不要你觉得，我要我觉得”，比如麦琳在《再见爱人4》里的那句“我配拥有一杯咖啡吗”；

如果是影视剧，就更方便了，虚构一个暴力专制或不负责任的父亲、一个情感剥削或懦弱的母亲，抑或是一个压榨员工的领导、一个自私的伴侣等，编剧可以引发一系列围绕家庭责任、亲子关系、心理成长等议题的探讨，使得主角在情感、道德、责任等方面产生困扰，从而推动情节走向高潮。

麦琳

无论是综艺节目，还是影视剧，已经不再是单纯地观看娱乐，它开始变成了一个社会心理的“实验场”——观众的每一次情感反应，都可能直接转化为节目或节目的某一段内容的传播动力。

在这个层面上，那些“坏人”的不合逻辑行为，正是为了让观众有话可说。在这个过程中，节目制作方深知，观众的情绪反应才是他们吸引眼球、制造话题和推动流量的核心。

红星新闻记者 毛渝川 任宏伟 编辑 曾琦