事实证明，66岁便“消失”了的陈宝国，是娱乐圈的悲哀和损失。

娱乐圈，一个名利场，一个造梦场，更是一个修罗场。

在这里，有人一夜爆红，也有人默默无闻；有人追名逐利，也有人坚守初心。

陈宝国，这位曾经的“戏疯子”，这位塑造了无数经典角色的老艺术家，为何如今鲜少出现在公众视野？

他的“消失”，为什么说是整个娱乐圈的悲哀呢？

被时代遗忘的“匠人”

陈宝国成长在北京一个普通的工人家庭，父母都是普通的工人，所以家里也不是什么大富大贵的家庭。

这样的环境让陈宝国从小就感受到生活的艰辛，父母的辛劳与无奈深深印刻在他的心中，为了不让父母有那么大的压力，他早早地就离开了学校，踏入社会打工去了。

那时候的陈宝国一穷二白什么也没有，在步入社会后面临着巨大的挑战，他只能干一些体力活、重活。

一天两天他还能坚持，但是长时间下去，陈宝国有点吃不消了。

在这种环境下，他心中始终怀揣着对艺术的热爱，梦想着有一天能够改变自己的命运。

或许是上天的眷顾，在陈宝国18岁的时候，无意间看到了中央戏剧学院的招生信息，内心的渴望再次被点燃。

他觉得好歹试一试，万一成功了呢，于是他鼓起勇气前往报名参加考试，尽管心中充满忐忑，但他知道这是改变自己命运的机会。

让陈宝国没有想到的是，他竟然考上了中央戏剧学院，这可把当时的他乐坏了，命运的齿轮也开始转动。

在中央戏剧学院，他还认识了自己未来的妻子赵奎娥。

两人对于彼此都是十分满意，仿佛命中注定般相互吸引。

在校园中，他们一起学习、一起排练，分享着对表演艺术的热爱与梦想，感情迅速升温。

为了增加自己的表演经验，陈宝国只要有时间，就去剧组跑龙套，虽然日子苦，但他从来没有放弃自己的梦想。

从《赤橙黄绿青蓝紫》到《大宅门》，从《汉武大帝》到《湄公河大案》，他塑造的角色深入人心，每一个眼神，每一个动作，都充满了戏剧张力。

他曾是金鹰奖、飞天奖、白玉兰奖的“大满贯”得主，是当之无愧的“视帝”！

一颗纯粹的“戏疯子”之心

陈宝国对表演的热爱，近乎痴狂，他曾说过，演员要对得起观众，对得起角色。

为了演好一个角色，他可以反复揣摩剧本，在剧本上写满密密麻麻的笔记，他可以不顾身体的病痛，带病坚持拍摄。

他可以亲自上阵完成危险的戏份，力求将角色演绎到极致，他是一个真正的“戏疯子”，一个用生命在演戏的艺术家。

陈宝国的敬业精神，在业内有口皆碑，无论是主角还是配角，他都一视同仁，认真对待每一个角色。

他曾在一个电视剧中与年轻演员王雷合作，即使戏份被削弱，他也毫无怨言，依然尽心尽力地完成自己的表演。

陈宝国用自己的行动诠释了什么是真正的演员，什么是真正的敬业精神。

除了对表演的热爱，陈宝国对家庭也同样重视。

当陈宝国事业正处在上升期的时候，他与赵奎娥结婚了，两人相濡以沫几十年，感情深厚。

在陈宝国事业的低谷期，赵奎娥给予了他无私的支持和鼓励，在陈宝国功成名就后，他也始终保持着对家庭的责任感。

他们的爱情故事，是娱乐圈的一段佳话，也是对“执子之手，与子偕老”的最好诠释。

可以说，陈宝国爱情事业双丰收，但就是这样一位德艺双馨的老艺术家，在2022年之后，他的身影逐渐淡出公众视野。

这其中固然有年龄和身体状况的原因，但更重要的，或许是他对当下娱乐圈现状的失望。

在这个看脸和追流量的时代，很多人更看重外表和粉丝数量，而不是演技。

一些年轻演员，即使没有扎实的表演功底，也能凭借着高颜值和强大的粉丝基础获得大量的资源和曝光度。

各种选秀节目、综艺节目层出不穷，真正用心打磨演技的演员却越来越少。

现在生活节奏越来越快，大家的注意力也越来越分散，越来越多的人喜欢追求轻松有趣的娱乐方式。

短视频平台的兴起，更是加剧了这种趋势，一些网红，凭借着夸张的表演和猎奇的内容，迅速积累了大量的粉丝，而那些真正有实力的演员，却常常被冷落在一旁。

陈宝国的“消失”，并非个例，很多老演员虽然演技一流，但还是经常找不到合适的角色。

这种现象，值得我们深思。

老戏骨的退场，行业的悲哀

老戏骨们的“消失”，并非完全是被动选择，也包含着他们主动的坚守与取舍，他们不愿为了迎合市场而降低自己的标准，不愿为了名利而放弃自己的原则。

他们对剧本质量的苛刻要求，对角色塑造的精益求精，都体现了他们对艺术的尊重，对表演的热爱。

陈宝国曾多次表示，他选择剧本的标准非常严格，他只接自己喜欢的，能够打动他的剧本，他宁愿“无戏可拍”，也不愿出演那些粗制滥造的烂片。

这种对作品质量的坚守，在如今快节奏、高产出的影视行业显得尤为珍贵。

其他老戏骨们也大多有着类似的坚持，他们深知，一部好作品的诞生，需要的是精雕细琢，而不是急功近利。

他们不愿被流量裹挟，不愿被资本绑架，他们只想用自己的作品说话，用自己的表演征服观众。

在流量时代，这种坚持显得尤为不易，他们面临着巨大的压力和诱惑，但他们依然选择了坚守初心，守护着演员的本分。

他们的选择，或许不被大众所理解，甚至会被嘲笑为“不合时宜”，但他们依然义无反顾地走着自己的路。

这种坚守，是一种对艺术的敬畏，也是一种对自身的尊重，他们用自己的行动，诠释了什么是真正的演员，什么是真正的艺术家。

除了对作品的坚守，老戏骨们也更加注重生活的平衡，他们不再像年轻时那样拼命工作，而是把更多的时间留给了家人和自己。

陈宝国在减少工作量的同时，也更加注重陪伴家人，享受生活。

流量时代的反思：我们还需要什么样的演员？

老戏骨们的“消失”，引发了我们对流量时代的反思：我们究竟需要什么样的演员？我们需要的是那些只会“念数字”的流量明星，还是那些演技精湛、敬业奉献的老戏骨？

我们需要的是那些充满噱头和炒作的影视作品，还是那些能够引发共鸣、传递价值观的优秀作品？

答案不言而喻，一个健康的行业，需要的是多元化的发展，需要的是百花齐放。

我们不能只看到流量，而忽视了演技；不能只看到娱乐，而忽视了艺术；不能只看到市场，而忽视了价值。

老戏骨们的存在，提醒着我们，演技的重要性，艺术的价值，以及敬业精神的可贵，他们是行业的标杆，是年轻演员学习的榜样，也是我们应该珍惜的艺术瑰宝。

我们需要更多像陈宝国这样的演员，他们用自己的作品说话，用自己的表演征服观众。

他们不追逐名利，不哗众取宠，他们只是默默地坚守着演员的本分，用自己的行动诠释着什么是真正的艺术。

虽然老戏骨们面临着困境，但我们依然可以看到希望的微光，越来越多的观众开始意识到演技的重要性，开始关注那些真正有实力的演员。

一些优秀的年轻演员也开始崭露头角，他们用自己的努力和才华，证明着演技依然有市场，实力依然受尊重。

行业的变革也在悄然发生，一些制片方和导演开始更加注重作品的质量，开始重视演员的演技。

他们不再盲目追求流量，而是更加注重作品的内涵和价值，这是一种积极的信号，也是我们对未来充满希望的原因。

我们相信，随着观众审美水平的提高，随着行业规范的完善，老戏骨们将会重新获得应有的尊重和地位，他们的才华和经验将会得到更好的发挥。

在这个喧嚣的时代，我们需要更多像陈宝国这样的演员，他们用自己的行动，守护着艺术的尊严，也点亮着我们心中的希望。

我们期待着陈宝国能够再次出现在荧屏上，为我们带来更多精彩的表演。我们也期待着更多老戏骨能够继续发光发热，为中国影视行业贡献自己的力量。

致敬老戏骨，致敬艺术！

参考信源

人民网